Фетисов кинул своих поклонников, а Иль Де Ботэ восхитил русских женщин. На кинофестивале появился еще один конкурент на главный приз.

Положа руку на сердце, в четвертый день «Пасифика» все ждали (кроме тех, кого напрямую интересовал сам кинофестиваль - прим. автора) Вячеслава Фетисова - неоднократного призера Олимпийских игр и чемпионатов мира в составе сборной СССР по хоккею. После того, как уехала Денев, народ остро нуждался в новом герое. Для Фетисова специально заново приготовили ковровую дорожку. Народ забил зал дополна. Вес затаили дыхание и... громко выдохнули. Фетисов так и не появился, и многие в расстроенных чувствах потянулись с трибун, то сеть, простите, из зала. Некоторые возмущенно пытали девушек из пресс-службы фестиваля о причине неприбытия звездного гостя, на что сотрудницы лишь разводили руками и делали самые грустные глаза на Земле (почти, как у пса Мухтара).

Учитывая, что зритель на следующий день должен был буквально толпой валить на встречу с Леонидом Ярмольником, у некоторых справедливо возникал вопрос, а будет ли встреча. На что их поспешили успокоить сразу повеселевшие девчата - «Будет Ярмольник, не переживайте». По секрету одна из них шепнула мне на ухо: «Если его довезут из близлежащего села в нужное время». Вообще, на всех предыдущих «Пасификах» была достаточно распространена практика так называемых «кинопередвижек». Это когда вышедшие в тираж актеры ездят по городам Приморского края, проводя творческие встречи со зрителем. На этот раз не повезло моему родному городу, куда занесло Ивара Калныньша (чарующий аромат кофе «Гранд» - прим. автора; автор знает, как эта фраза бесит главреда - прим. ред.). Благо, я в тот момент находился в другом месте, то есть непосредственно на кинофестивале.

Вечером было много громких премьер. Компания Иль Де Ботэ презентовала четыре короткометражных фильма под общим названием - «Потому Что Это Я». Из актерского состава выделялись на общем фоне Инна Чурикова, Альберт Филозов и Станислав Любшин. Из режиссеров - Оксана Бычкова. После сеанса женщины выходили просветленными, тут же получая подарок от компании. Остается добавить, что если на следующий фестиваль, например, какая-нибудь компания, производящая пену для бритья, презентует картину под названием «За нас, мужики», а на выходе промоутеры, желательно девушки в коротеньких юбочках, будут выдавать зрителям мужского пола пиво с сухарями, то аншлаг обеспечен. Даже можно будет провести два допсеанса.

Ну и конечно пару слов о Хлебникове. Ввиду того, что самые грустные слухи по поводу отмены показа гвоздя фестиваля филиппинского фильма «Резня», увы, подтвердились, «Сумасшедшая помощь» быстро перехватила выпавший флаг. Картина Хлебникова, одного из лучших режиссеров нового поколения российского кинематографа, никого не оставила равнодушным. Особо впечатлительные девушки рыдали, уткнувшись в плечи своих кавалеров, молчавших и не знающих, что сказать. Даже великий и ужасный критик Артемий Троицкий вышел из зала с каменным лицом. Пересказывать фильм бесполезно, надо обязательно смотреть (а то и пересматривать!), благо, картина вышла в прокат по России.

«Короткое замыкание», столь рекламируемый сейчас в отечественном кинематографе, оказался достаточно странным и неординарным зрелищем. Все пять новелл вышли настоль разными, что повода к их объединению мною не было найдено никакого. Если Хлебников заставил зал смеяться (до этого люди только что рыдали на «Сумасшедшей помощи»), то Вырыпаев и Герман-мл. откровенно провалились. Первый, казалось, доснимал свой жутко несимпатичный «Кислород» (тоже, кстати, показанный в рамках фестиваля) с теми же самыми актерами. Второй, как оказалось, кроме ретро ничего снимать не умеет. Постоянный фирменный кашель за кадром вкупе с декларируемыми стихами вызывали безудержное желание срочно уйти с сеанса. Да и со своеобразным безвременьем, что присутствует у Германа-мл. наравне с кашлем тоже пора бы заканчивать. Петр Буслов имел все шансы сделать лучшую новеллу, но слишком перегнул палку в конце, не сумев вовремя остановиться. Наконец, Кирилл Серебренников выдал что-то невообразимо дикое, всячески издеваясь в кадре над актером Юрием Чурсиным. Вот это было, пожалуй, самым настоящим «Изображая жертву». И, слава богу, Серебренников так и не сделал из всего промелькнувшего перед зрителем безобразия полнометражную картину.

Чуть ранее днем в программе «Ретроспектива» состоялся показ немого фильма Всеволода Пудовкина «Потомок Чингисхана» под музыкальный аккомпанемент местной группы «Substrata». По ходу картины складывалось впечатление, что ты находишься не только на показе, но и на концерте. Музыка группы, немного напоминающая творчество легендарных «Kraftwerk», буквально затягивала зрителя, ни на секунду не отпуская из своих тесных объятий. Невероятное сочетание нового и старого.

В «Панораме» обнаружился любопытный эксперимент - китайский фильм «Совершенная жизнь» режиссера Эмили Тан. Картина участвовала в программе «Горизонты» в 2008 году в Венеции и напоминала собой фотографии, разорванные и склеенные заново. Две женщины стремятся на юг Китая, чтобы наконец обрести там счастье. Только вот жизнь подбрасывает им неприятные сюрпризы. Ткань картины неровна и на ощупь шершава, в некоторых кадрах остается чувство недосказанности, неопределенности. Как было написано выше - это больше не фильм, а разорванная и теперь снова склеенная фотография. Как кино - своеобразно, как эксперимент - в самый раз.

Также днем в пресс-центре фестиваля стоял настоящий ажиотаж. Мастер-класс давал один из специалистов новозеландской компании Weta Digital, одной из ведущих студий в сфере создания визуальных эффектов в кино, Сергей Невшупов. Между прочим, из Владивостока. Он работал над спецэффектами к таким известным блокбастерам. как трилогия «Властелин колец», «Кинг-Конг» и третьей части «Людей Икс». Если оставить за бортом массу узкоспециализированных вопросов, стоит отметить, что на видеомониторе покадрово воспроизводили создание запоминающихся кинообразов. А когда Сергей упомянул о своей работе в «Аватаре», фильме, который сейчас ждут миллионы людей по всему миру, то зал заметно оживился. Однако чаяниям собравшихся не удалось сбыться, так как Сергей сразу сказал, что не может выдать даже толику секретов, пока миру не будет представлен окончательный продукт.

Продолжение конкурса

Но вернусь к главным событиям, к конкурсу. Были показаны очередные два фильма - американская картина «Принц с Бродвея» Шона Бейкера и тайская «Нимфа» ветерана фестиваля Пен-Эк Ратанаруанга.

«Принц» представлял собой образец добротного социального кино про эмигрантов. Скажем так, европейцы снимают социалки гораздо лучше, добавляя трагичности и реализма во вроде бы пресное варево. Но для дебютного проекта американца очень даже неплохо (хотя, если признаться честно, вся история высосана из пальца и откровенно надуманна, хоть и тщится прикидываться всю дорогу документалистикой - прим. автора). Тем более судьба африканского эмигранта по имени Лаки (Счастливчик) вызвала отклик у простых зрителей, долго аплодировавших режиссеру. Интересный факт - Бейкер поведал о том, что он уже вот как год колесит по миру со своим фильмом, объездив массу фестивалей. Азиатские режиссеры наоборот сразу же после дебютов берутся за следующие проекты, что и объясняло их отсутствие на фестивале.

«Нимфа» - второй претендент на главный приз фестиваля, по мнению некоторых, в том числе и московских журналистов, пишущих на тему кино. Справедливее всего было бы отдать тайцу приз за режиссуру. Многое могло объяснить конференция с жюри, состоявшаяся в этот же день. Однако жюри не пожелало даже приоткрыть завесу тайны по критериям своего финального выбора. «Нимфа» же - простая и вроде бы незатейливая история про супружескую пару с небольшим налетом мистики. Создатели картины вообще определили ее жанр, как фильм ужасов. Разумеется, это не американский хоррор per se. Да и не европейский тоже. Здесь многое остается за кадром, а саспенс появляется из воздуха, в первую очередь, за счет операторской работы и музыки. В своем роде, это лаконичный ответ прямолинейному Триеру и его «Антихристу». Похожая тема у азиата обыгрывается намного тоньше, незримо подчеркивая связь человека с природой. В тех моментах, где Триер предпочитает грубо назвать вещи своими именами, Ратанаруанг уходит в сторону, что, впрочем, объясняется различием европейской и азиатской ментальностей.

Еще в первый день режиссер Игорь Хомский указал на тот факт, что система отбора на ММКФ куда хуже нашей, и для него более престижно быть здесь, чем в столице. На конференции жюри один из его членов Леонид Рыбаков вообще предложил разогнать весь ВГИК, а всех услать учиться в Европу. В Европу-то в Европу, но приглашать снимать во Владивосток вполне можно, у нас крайне богатая фактура, как это продемонстрировал один из участников внеконкурсной программы - Николай Хомерики.

Автор: Сергей Сысойкин

Источник: Независимый журнал о кино "25-й кадр"